La relación entre artefacto y signo El ensayo de Zimmermann1 es una exploración profunda sobre el corazón del significado de «diseño». Señala la ambigüedad en el inglés, donde una sola palabra sirve para el concepto, el acto y el resultado. En español, existe la palabra designio para referirse a la intención en la fase inicial del acto de diseñar, y...
Diseño y estrategia: lecciones de innovación de Apple y Sony – Rique Nitzsche
No creía en los estudios de mercado. Sostenía que los consumidores no sabrían decir qué podría llegar a existir, ni prever sus necesidades futuras. Observaba cómo vivía la gente y confiaba en su intuición para imaginar lo que desearían tener. No temía cometer errores y prefería inventar artefactos extraordinarios que fascinaron al mundo y que se encontraban en la convergencia...
Modelos industriales en la educación y pérdida de la creatividad – Andre Bello
«We don’t need no education, We don’t need no thought control, No dark sarcasm in the classroom, Teachers leave them kids alone». Another Brick In The Wall, Pink Floyd No es coincidencia que la influencia de los fundamentos basados en la razón alcanzara los modelos educativos que perduran hasta hoy. En la era medieval, la educación formal estaba restringida a...
Gestión de agencias creativas: el valor estratégico de saber decir no – Valentino Carboneti
En el mundo creativo se habla mucho de crecer. Poco de elegir. Se habla de facturación, de clientes grandes, de marcas reconocidas. Pero casi nadie habla del momento en que una agencia puede rechazar un proyecto… con calma. Ese momento no llega por talento. No llega por portafolio. No llega por reputación. Llega cuando la agencia deja de vivir en...
El costo de ser barato en diseño: por qué cobrar lo justo – Emmanuel Pravia
Hace años, en este mismo espacio, defendía que el diseño web era un proceso artesanal. También me preocupaba cómo los extranjerismos invadían nuestra comunicación. Hoy, tras miles de horas de vuelo, una agencia propia y varios cafés lattes tibios en medio de estrategias de marca, me he dado cuenta de que hay un enemigo mucho más silencioso y peligroso que un...
¿Aprender diseño sin diseñadores? – Gabriel Bergmann Borges Vieira
La difusión del diseño como área de conocimiento está relacionada con la gran cantidad de cursos de diseño que se ofertan en las más diversas modalidades, áreas y regiones. Cursos libres, formaciones técnicas, tecnicaturas superiores, grados y posgrados se encuentran fácilmente en cualquier búsqueda por internet o, simplemente, prestando atención al caminar por la calle. Entender cómo una persona desarrolla...
Realidad virtual y aumentada en el marketing latinoamericano – Nelly Paola Armas Castañeda
La evolución tecnológica ha revolucionado la forma en que las empresas interactúan con sus clientes. La realidad virtual (RV) y la realidad aumentada (RA) han emergido como herramientas disruptivas en el campo del marketing, permitiendo experiencias más inmersivas y personalizadas. América Latina, con su crecimiento económico y creciente adopción de tecnología, no ha quedado rezagada en esta tendencia. A través...
Las mejores herramientas de IA para diseñadores – Minerva Vazquez Juarez
La capacidad de la inteligencia artificial (IA) para automatizar tareas, redactar textos, generar videos de situaciones inexistentes o incluso manipular contenido multimedia plantea una pregunta crucial: ¿estamos más cerca de una realidad ilusoria Un ejemplo reciente fue el video viral de un canguro bebé abordando un avión (viralizado en mayo de 2025), que muchos usuarios compartieron sin verificar su autenticidad....
Havanna: packaging que prioriza la estabilidad sobre la exploración visual – Graciela Meza
Fundada en 1948 en Mar del Plata, Argentina, Havanna es una marca icónica de alfajores y dulces que ha evolucionado de una confitería local a alcanzar presencia global, enfatizando su origen costero como valor diferencial. Recientemente lanzó dos nuevos envases, que se suman a otro preexistente, homenajeando a su ciudad de origen, basadas en ilustraciones. En este artículo los analizaremos. En el...
Contexto marcario y estilo en el sector open source – Emmanuel Schönfeld Estani
Este artículo fue escrito mientras trabajaba en 10Pines, una empresa argentina de desarrollo de software fundada en 2009. La empresa posee una «estructura horizontal» y ofrece una alternativa a la estructura jerárquica vertical que suele predominar en empresas de este sector. Esta forma de organizarse plantea diversos desafíos. ¿Cómo son las marcas gráficas (logos) de los proyectos Open Source? ¿Existen ciertas decisiones...
Apropiaciones artísticas: la irónica herencia de Duchamp en la era digital – Rique Nitzsche
En 2004, se retó a quinientos profesionales del arte británico a elegir la obra de arte más influyente del siglo XX. Escogieron una escultura que nunca habían visto: la Fountain de Marcel Duchamp. Ninguno de ellos estuvo jamás ante la obra original, que se ha convertido en un mito. Todos habían visto copias: una fotografía en blanco y negro, o...
Los 4 errores del presentador – Juan Cruz Gonella
Inspirado en una historia real. Imaginemos una sala de reuniones. En semipenumbra, un especialista lee algo ante el auditorio. Está detrás de un podio, iluminado solo por el reflejo del cuaderno del que lee. Es un texto extremadamente complejo, lleno de estadísticas y cifras. Todo ello es supuestamente comprensible para un auditorio que posee el mismo nivel de conocimientos, o...

