Cathie Bleck es una ilustradora norteamericana conocida a nivel internacional por su fantástica obra en grabados y en tablas de arcilla. Cortar las formas a través de las tintas y pigmentos hechos a mano, dejando al descubierto el blanco de la arcilla debajo y mostrando la pieza final. Psicodelia y naturaleza en los trabajos de esta artista que me recuerdan...
El arte del Storytelling en las ilustraciones de Lorenzo Conti
Las ilustraciones de Lorenzo Conti han causado sensación dentro del mundo editorial y de la publicidad, porque no son sólo imágenes, son narraciones que dicen mucho. Tienen el poder de contar historias, despertar emociones y dejar una huella permanente en la mente del espectador. Ya sea la portada de un libro, una editorial de revista o la secuencia ilustrada de...
La pintora Laurie Lipton tiene una forma loca y única de dibujar
La pintora Laurie Lipton se ha inspirado en las características básicas de las figuras religiosas de la Escuela Flamenca, las cuales se caracterizan por ser realistas y muy minuciosas en los detalles, es un tipo de obra que nace para ser adquirida por la burguesía por ser un medio a través del cual se puede plasmar la belleza de las...
El asombroso arte de Arjen
El arte de Arjen es sorprendente y divertido gracias a sus coloridas figuras geométricas con rasgos humanos muy al estilo Picasso, quien es una gran inspiración para el artista. Arjen es un pintor que desde que tenía diez años empezó a copiar cuadros de los grandes pintores. Estudiaba por ejemplo las técnicas de Rembrandt, Jacob van Ruysdael, y le apasionaban...
Top 10 de los mejores fotógrafos analógicos
La fotografía analógica, lejos de desaparecer, cada día cobra más protagonismo en los trabajos de algunos fotógrafos. Y es que tiene su cierta “cosa” que nos fascina y nos hace sentir un cosquilleo al disparar y no saber cual es el resultado de nuestra fotografía. Si conocemos en profundidad todo el proceso de la fotografía analógica, desde que disparamos hasta que...
El frenético ritmo de la cultura contemporánea en los cuadros de Nina Chanel Abney
Los cuadros de Nina Chanel Abney combinan la abstracción y la realidad, atrapando el frenético ritmo de la cultura contemporánea. Su obra aborda temas muy diversos, desde el racismo al folclore, pasando por la religión, la política, el sexo y la historia del arte, evitando la narración lineal y recurriendo a historias discontinuas. El resultado es un exceso de comunicación...
Diminutas esculturas urbanas con un gran mensaje
Las esculturas y fotografías urbanas, creadas por el artista gallego español, Isaac Cordal, hablan de la transformación de la relación entre los ciudadanos y el espacio urbano. A la altura de sus suelas, los transeúntes visualizan estas pequeñas esculturas que llevan a reflexionar sobre la destrucción y reconstrucción de todo lo que nos rodea y llaman la atención por lo...
El street art de Imon Boy el artista que mantiene su identidad en misterio
El street art de Imon Boy desarticula la imagen estereotipada y cargada de testosterona del grafitero y transmiten una tierna e irónica visión sobre lo que significa pintar clandestinamente en la calle, creando así un inesperado discurso repleto de ” fracasos ” con la policía y del romanticismo de los mensajes para su amor secreto. Como todo niño de los...
Plantas y retratos en las ilustraciones digitales de Żaneta Antosik
Las ilustraciones digitales de Żaneta Antosik, plasman con delicadezas el mundo natural a través de delicadas formas botánicas y de insectos. Żaneta trabaja digitalmente pero normalmente inicia con un boceto hecho a mano en papel. Cada obra, creada sobre fondos negros o beige que representan el cielo nocturno o la luz diurna, se caracteriza por una gran atención a los...
Hechizantes ecosistemas tejidos a ganchillo en la obra textil de Melissa Webb
En la obra textil de Melissa Webb vemos plantas frondosas y fascinantes que recorren por completo el suelo y se descuelgan del techo. Webb tiñe y teje a ganchillo fibras recicladas con formas botánicas y musgosas que al unirse y superponerse se transforman en mágicas instalaciones que evocan bosques y jardines. Melissa explora conceptos como la belleza, la vitalidad y...
¿Conoces el estilo surrealista contemporáneo de Tetsuya Ishida
El estilo surrealista contemporáneo de Tetsuya Ishida es conocido por los retratos de la vida urbana japonesa con su mítico estilo en el que cuerpos humanos realistas son fusionados con electrodomésticos cotidianos, maquinaria industrial, arquitectura civil y formas animales. Sus pinturas tratan temas como el aislamiento, el consumismo, las ansiedades en el mundo académico y profesional y la banalidad urbana....
Los tatuajes cubistas de Peter Aurisch
El arte del tatuaje ha evolucionado a lo largo de los años, convirtiéndose en una forma de expresión única y personal. Uno de los artistas destacados en este campo es Peter Aurisch, cuyos tatuajes cubistas han cautivado la atención de aficionados y expertos por igual. En este artículo, exploraremos la obra y el estilo distintivo de Peter Aurisch, sumergiéndonos en...

